Sáng Tạo Không Chỉ để Thể Hiện Bản Thân

2024 Tác giả: Harry Day | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 15:56

Liệu pháp nghệ thuật là gì?

Mục tiêu chính của liệu pháp nghệ thuật là sự hài hòa của sự phát triển nhân cách thông qua sự phát triển của khả năng tự thể hiện và hiểu biết về bản thân

Vào thế kỷ 19, nhà tâm thần học nổi tiếng người Thụy Sĩ K. Jung cho rằng liệu pháp nghệ thuật tạo điều kiện thuận lợi cho quá trình cá nhân hóa sự phát triển nhân cách tự thân dựa trên việc thiết lập sự cân bằng thuần thục giữa cái “tôi” vô thức và ý thức.

Chính quá trình sáng tạo có thể được xem như một nghiên cứu về thực tế, nhận thức những mặt mới, những mặt còn tiềm ẩn trước đây và việc tạo ra một sản phẩm thể hiện những mối quan hệ này. Nghệ thuật cho phép chúng ta tái tạo một tình huống xung đột đau thương dưới một hình thức biểu tượng đặc biệt và tìm ra giải pháp của nó thông qua việc tái cấu trúc tình huống này trên cơ sở khả năng sáng tạo.

Mục tiêu của liệu pháp nghệ thuật:

1. Cung cấp một lối thoát được xã hội chấp nhận cho sự hung hăng và những cảm giác tiêu cực khác (làm việc trên các bản vẽ, tranh vẽ, tác phẩm điêu khắc là một cách an toàn để giải phóng "hơi nước" và xoa dịu căng thẳng).

2. Tạo điều kiện thuận lợi cho quá trình chữa bệnh. Những xung đột và trải nghiệm vô thức bên trong thường dễ thể hiện qua hình ảnh trực quan hơn là thể hiện chúng trong quá trình điều chỉnh bằng lời nói. Giao tiếp phi ngôn ngữ dễ dàng thoát khỏi sự kiểm duyệt của ý thức hơn.

3. Lấy tài liệu để giải thích và kết luận chẩn đoán. Các sản phẩm nghệ thuật tương đối bền và khách hàng không thể phủ nhận rằng chúng tồn tại. Nội dung và phong cách của tác phẩm nghệ thuật tạo cơ hội để có được thông tin về khách hàng, người có thể giúp giải thích các tác phẩm của họ.

4. Làm việc thông qua những suy nghĩ và cảm xúc mà thân chủ đã quen với việc đàn áp. Đôi khi các phương tiện phi ngôn ngữ là phương tiện duy nhất có sẵn để thể hiện và làm rõ những cảm xúc và niềm tin mạnh mẽ.

5. Cải thiện mối quan hệ giữa nhà tâm lý học và thân chủ. Cùng nhau tham gia vào các hoạt động nghệ thuật có thể thúc đẩy mối quan hệ đồng cảm và chấp nhận lẫn nhau.

6. Phát triển ý thức kiểm soát nội bộ. Vẽ, sơn hoặc điêu khắc liên quan đến việc sắp xếp màu sắc và hình dạng.

7. Tập trung vào cảm giác và cảm giác. Các lớp nghệ thuật thị giác tạo cơ hội phong phú để thử nghiệm các cảm giác động và thị giác và phát triển khả năng nhận thức chúng

8. Phát triển khả năng nghệ thuật và nâng cao lòng tự trọng. Sản phẩm phụ của liệu pháp nghệ thuật là cảm giác hài lòng nảy sinh từ việc khám phá và phát triển những tài năng tiềm ẩn.

Liệu pháp nghệ thuật cũng có giá trị giáo dục, vì nó thúc đẩy sự phát triển của các kỹ năng nhận thức và sáng tạo. Có bằng chứng cho thấy việc thể hiện suy nghĩ và cảm xúc thông qua nghệ thuật thị giác có thể giúp cải thiện mối quan hệ với đối tác và tăng lòng tự trọng.

Liệu pháp nghệ thuật có thể vừa thụ động - khi bạn "tiêu thụ" tác phẩm nghệ thuật do người khác tạo ra, vừa chủ động khi chính bạn tạo ra các sản phẩm sáng tạo: bản vẽ điêu khắc, v.v.

Hạn chế độ tuổi:

// Liệu pháp nghệ thuật được khuyến khích cho trẻ em từ 6 tuổi, vì ở tuổi 6, hoạt động biểu tượng vẫn đang được hình thành và trẻ em chỉ đang làm chủ chất liệu và phương pháp của hình ảnh. Ở giai đoạn tuổi này, hoạt động thị giác vẫn nằm trong khuôn khổ của thử nghiệm chơi và không trở thành một hình thức hiệu quả để điều chỉnh.