Mọi điều Bạn Chưa Biết Về Liệu Pháp Nghệ Thuật Và Muốn Hỏi

Mọi điều Bạn Chưa Biết Về Liệu Pháp Nghệ Thuật Và Muốn Hỏi
Mọi điều Bạn Chưa Biết Về Liệu Pháp Nghệ Thuật Và Muốn Hỏi
Anonim

Các buổi trị liệu nghệ thuật - chúng rất tự phát, không thể đoán trước, bạn không bao giờ biết năng lượng sẽ kết thúc như thế nào và nó sẽ diễn ra ở đâu. Một số người sợ liệu pháp nghệ thuật, bởi vì một người, vô tình, có thể nói lên một bức vẽ nhiều hơn những gì anh ta có thể nói thành lời. Và nếu lời nói có thể kiểm soát được, thì việc vẽ là một quá trình tự phát, và nó có thể mở ra những cảm xúc mạnh mẽ mà một người không hề có ý định tiếp xúc. Nhưng chính sự loại bỏ một số kiểm soát này đã làm cho liệu pháp nghệ thuật trở nên hiệu quả và cho phép chúng ta chạm vào không chỉ những gì chúng ta biết và hiểu về bản thân, mà còn cả vô thức của chúng ta, nơi ẩn chứa nhiều bí mật, bí ẩn và những xung đột nội tâm chưa được giải đáp.

Nghệ thuật trị liệu (hay liệu pháp nghệ thuật) - thuật ngữ này lần đầu tiên được giới thiệu vào năm 1938 bởi nghệ sĩ người Anh Adrian Hill, người đã làm việc với những bệnh nhân mắc bệnh lao. Ông nhận thấy rằng việc sáng tạo giúp mọi người phân tâm khỏi đau khổ và giúp chống chọi với bệnh tật. Một người có thể chuyển đổi và năng lượng của sự sáng tạo sử dụng các nguồn lực của cơ thể mà chính chúng ta cũng không nghi ngờ gì. Không có gì ngạc nhiên khi liệu pháp nghệ thuật đã được ứng dụng như một công cụ phụ trợ quan trọng trong việc điều trị các bệnh tâm thần và soma.

Tính năng đáng chú ý và, tôi dám khẳng định, sự độc đáo của liệu pháp nghệ thuật là gì? Và thực tế là phương pháp này vừa mang tính chất chẩn đoán vừa mang tính chất điều trị (chữa bệnh).

Liệu pháp nghệ thuật được áp dụng ở đâu? Phạm vi áp dụng rất rộng và phương pháp này từ lâu đã vượt ra khỏi phạm vi các cơ sở y tế. Nếu chúng ta nói về y học, thì tất nhiên, đây là các phòng khám tâm thần, khoa thần kinh và khoa điều trị nhiều bệnh soma (cả trẻ em và người lớn, kể cả những bệnh nặng nhất - ung thư). Liệu pháp nghệ thuật, như tôi đã viết, là một cách tuyệt vời để chuyển đổi (nó thậm chí có thể giảm đau), giải tỏa tâm lý và năng lượng sáng tạo tích cực.

Tôi nghĩ rằng việc sử dụng nghệ thuật trị liệu ngoài y học đã được tìm thấy không ít, và thậm chí có thể được ứng dụng rộng rãi hơn. Phương pháp trị liệu nghệ thuật nằm trong kho của nhiều chuyên gia - nhà tâm lý học. Anh ấy làm việc cả cá nhân và theo nhóm. Điều không thể thiếu đối với những người muốn khám phá thế giới nội tâm của họ, giải phóng tiềm năng sáng tạo của họ, chọn một loại hoạt động, hiểu lý do tại sao có những khó khăn trong giao tiếp với người khác, và cũng chỉ giúp những người không nói nhiều và không phải lúc nào cũng có thể. để thể hiện cảm xúc của họ bằng lời nói, nhưng từ đó thế giới nội tâm của họ không ngừng phong phú và bão hòa. Một ngách riêng biệt và rộng lớn bị chiếm đóng bởi liệu pháp nghệ thuật với phụ nữ mang thai. Nó rất hiệu quả trong lĩnh vực này. Phương pháp nghệ thuật cũng đóng một vai trò rất lớn trong việc trị liệu cho trẻ em và gia đình.

Kho vũ khí trị liệu nghệ thuật không chỉ bao gồm sơn và giấy, mà còn nhựa dẻo, đất sét, đồ chơi, ca hát, khiêu vũ, âm nhạc và mọi thứ giúp thể hiện bản thân một cách tự nhiên và sáng tạo. Phương pháp nghệ thuật là hoàn hảo cho chẩn đoán, như cái gọi là. “Kỹ thuật chiếu”, ví dụ, khi một người được yêu cầu vẽ hoặc chọn hình ảnh của chính mình từ các hình được cho sẵn, cách anh ta tưởng tượng về bản thân, anh ta muốn trở thành người như thế nào, ý tưởng của anh ta về người khác, v.v.

Như bạn thấy, một công việc tâm lý lớn và hiệu quả có thể được thực hiện với sự trợ giúp của liệu pháp nghệ thuật không lời nói, tức là không một lời nào. Lời nói không phải lúc nào cũng giúp thể hiện đầy đủ các cung bậc cảm xúc hiện có ở một người.

Việc giải thích bản vẽ là rất quan trọng. Bản vẽ có thể được giải thích bởi cả chuyên gia và khách hàng. Tốt hơn là để cho khách hàng tự giải thích. Rốt cuộc, bản thân anh ấy biết chính xác hình ảnh này hay một màu sắc nào đó có ý nghĩa như thế nào đối với anh ấy, bản thân anh ấy xác định cốt truyện của bức vẽ, bản thân anh ấy biết mình đã có những cảm xúc gì trong quá trình làm việc của mình. Rất thường xuyên có thể quan sát nền tảng cảm xúc của một người thay đổi như thế nào trong một phiên. Ví dụ, theo độ bão hòa của màu sắc, người ta có thể quan sát thấy khi bắt đầu tác phẩm có những cảm xúc mạnh mẽ (tức giận, sợ hãi, tội lỗi), và về cuối, sự căng thẳng biến mất, tông màu trở nên nhạt nhòa, nét vẽ ít dữ dội hơn, v.v. Nhà trị liệu nghệ thuật chú ý đến tất cả những điều này và ghi chú hoặc đặt câu hỏi cho thân chủ về trạng thái của họ thay đổi như thế nào trong suốt phiên.

Một quan niệm sai lầm lớn của nhiều khách hàng: “Tôi không muốn vẽ bởi vì tôi không biết làm thế nào”. Một người sợ sự không hoàn hảo của mình, và ở đây nhiệm vụ của một chuyên gia là giải thích rằng phương pháp nghệ thuật không phải là hội họa. Không cần đào tạo đặc biệt ở đây. Ngược lại, chính sự “bất lực”, “không thành thạo” kỹ thuật chính xác mới là điểm nhấn chính. Ở đây không yêu cầu sự hoàn hảo của các đường nét, mọi thứ đều có thể xảy ra ở đây, ở đây nó miễn phí, dễ dàng và lành mạnh. Thực sự là những gì chúng ta phấn đấu trong cuộc sống. Đừng sợ sự không hoàn hảo của bạn! Chúc tất cả các bạn may mắn trong việc mở khóa tài nguyên của mình.

Đề xuất: